它分作照相室人像、室內特定環境人像和戶外人像三大類。人像攝影的要求是“形神兼備”。記錄攝影指以紀錄為目的，對客觀事物進行真實影像反映的圖片攝影。攝影之所以誕生，就是為了記錄的目的。它誕生之后所顯示出來的強大的生命力，也恰恰在于它的記錄功能。這是其他技術或藝術所無法比擬或取代的。因此，從廣義上說，攝影就是記錄。記錄攝影的結果是影像記錄作品。相應而分，影像記錄作品包括影像新聞作品和影像紀實作品。記錄攝影目的（可能并不，卻是首要目的）在于記錄；前提是尊重客觀真實；對象是客觀事物的表像；記錄方式是以攝影再現影像。按照紀錄影像的方式和追求的價值不同來劃分，記錄攝影分為新聞攝影和紀實攝影。隨著發展，人們在攝影中不斷地增加藝術的元素，開始產生藝術攝影。它與記錄攝影的區別在于藝術性的多少與高低，而無的界限。例如：我們去照張像作身份證或留個紀念，一般照相館拍攝的照片，多有點資料或記錄價值。可是，鄭景康先生給齊白石先生拍的人像，50年過去了，至今仍是世界二十幅的人像作品之一。其中的差別完全在于藝術性的高低。藝術攝影拍出來的效果更唯美，因為這不僅需要技術，還要找準拍攝的時間、地點和角度。因為被攝物體是無生命的，可以任憑擺布，多角度移動以達到創作意圖。南通創新攝影服務平臺資質

    確定背景、前景及道具的形式和形狀，完成場景環境和背景圖的設計和制作。另外，還要對人物或其他角色進行造型設計，并繪制出每個造型的幾個不同角度的標準畫，以供其他動畫人員參考。2）音響。在動畫制作時，因為動作必須與音樂匹配，所以音響錄音不得不在動畫制作之前進行。錄音完成后，編輯人員還要把記錄的聲音精確地分解到每一幅畫面位置上，即第幾秒（或第幾幅畫面）開始說話，說話持續多久等。后要把全部音響歷程（即音軌）分解到每一幅畫面位置與聲音對應的條表，供動畫人員參考。1）原畫創作。原畫創作是由動畫設計師繪制出動畫的一些關鍵畫面。通常是一個設計師只負責一個固定的人物或其他角色。插畫制作編輯2）中間插畫制作。中間插畫是指兩個重要位置或框架圖之見的圖畫，一般就是兩張原畫之間的一幅畫。助理動畫師制作一幅中間畫，其余美術人員再內插繪制角色動作的連接畫。在各原畫之間追加的內插的連續動作的畫，要符合指定的動作時間，使之能表現得接近自然動作。這個階段是動畫制作的重要組成部分，任何表現畫面上的細節都將在此制作出來，可以說是決定動畫質量的關鍵步驟（另一個就是內容的設計，即劇本）。江蘇咨詢攝影服務概況一般來講，人們使用可見光照相，常用到的是照相機。

    以下就是分別介紹二維動畫和三維動畫在這一階段制作的具體分工或步驟。北京大未影視團隊是國內賦創造性的影視制作團隊之一。團隊擁有國內的導演資源和制片資源，有著雄厚的資源實力，豐富的制作經驗。從2006成立至今服務過眾多國、內外客戶，不僅在影視廣告方面做出了優異的成績，在企業專題和城市宣傳片方面也有著豐富的拍攝制作經驗。1、非常規拍攝對于電影來說，全世界具有統一的發映速度，即每秒24格。對于電視，不同國家不同制式有不同的播放速度，PAL制每秒播放25幀，NTSC制每秒播放30幀，不同的高清格式也有不同的播放速度，但是對于我們制作的某一特定格式節目來說，他的回放速度是一定的。如果我們前期拍攝使用和終回放速度一致的速度，我們將得到被攝體正常的回放速度。反過來說，我們將得到非常規的被設物體的回放速度。例如，前期拍攝利用每秒48格拍攝，然后放映機使用每秒24格的速度回放，我們看到的動作將比實際速達慢一倍，也即平常說的慢鏡頭這種拍攝手法就是高速攝影。這種手法通常用于模型場面和一些戲劇性動作場面的拍攝。

    他們又反對象鏡子那樣冷漠地、純客觀地反映對象，主張創作應該有所選擇，對所反映的事物應該有藝術家自己的審美判斷。寫實攝影大師劉易斯·海因就說過這樣的名言：“我要揭露那些應加糾正的東西；同時，要反映那些應予表揚的東西。”可見他們崇尚藝術應該“反映人生”的觀點。他們敢于正視現實，創作題材大都取于社會生活。藝術風格質樸無華，但具有強烈的見證性和提示力量。早的寫實攝影愛好當推英國攝影家菲利普·德拉莫特于1853年拍攝的那些火棉膠紀錄片。稍后，則是羅斯·芬頓的戰地攝影和六十年代末的威廉·杰克遜的黃石奇觀。1870年以后，寫實攝影漸趨成熟，開始把鏡頭轉向社會，轉向生活。如當時的攝影家巴納多博士就拍攝了流浪兒童的悲慘境遇，而震動了人們。隨后，寫實攝影家人才輩出，作品都以其強烈的現實性和深刻性而著稱于攝影史。例如英國勃蘭德的《拾煤者》；美國R·卡帕的《通敵的法國女人被剃光頭游街》；法國韋絲的《女孩》等等，不勝枚舉。4.自然主義攝影1898年，攝影家彼得·亨利·愛默生鑒于繪畫主義創作的弱點，發表了一篇題為《自然主義的攝影》的論文，抨擊繪畫主義攝影是支離破碎的攝影，提倡攝影家回到自然中去尋找創作靈感。他認為。數碼攝影的誕生，向傳統攝影發起了嚴峻的挑戰，迫使我們不得不從零開始，來認識數碼相機。

    專業使得技術更上一層樓，方法是技能的催化劑，使用好的方法是人步步順利技能體現在影視制作每個環節中。，編輯人員帶來了很多限制可以看到傳統的剪輯手段雖然各有特點，但是在制作中，人員的技能在的整體元素和顯示的效果，包括動畫以及3D特殊效果的使用。第二，傳統的電視編輯則是在編輯機上進行的，所以技能體現在組接鏡頭，也就是平時所說的剪輯上面，這樣的剪輯機可以制作各種疊畫劃像。第三，數字非線性編輯在國外的電影制作中逐步取代了傳統方式，成為電影剪輯的標準方，這點來看后期制作時聲音的出現和立體聲的出現進入到電影以后，我們應該還考慮后期聲音制作的問題，包括后來電影理論中出現的垂直蒙太奇等。前期制作編輯動畫制作是一個非常繁瑣而吃重的工作，分工極為細致。通常分為前期制作、中期制作、后期制作等。前期制作又包括了企劃、作品設定、資金募集等；制作包括了分鏡、原畫、中間畫、動畫、上色、背景作畫、攝影、配音、錄音等；后期制作包括剪接、、字幕、合成、試映等。如今的動畫，計算機的加入使動畫的制作變簡單了，所以網上有好多的人用FLASH做一些短小的動畫。而對于不同的人，動畫的創作過程和方法可能有所不同，但其基本規律是一致的。在真實反映被攝體固有特征的基礎上，經過創意構思。江蘇咨詢攝影服務概況

攝影家的能力是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉化為不朽的視覺圖像。南通創新攝影服務平臺資質

    當布置好被攝物體之后，必須選擇拍攝角度，在用光方面發揮創造性，進而把從靜物攝影中學習到的實際攝影知識、基礎原理應用到日常攝影中去。人像攝影與一般的人物攝影不同：人像攝影以刻畫與表現被攝者的具體相貌和神態為自身的首要創作任務，雖然有些人像攝影作品也包含一定的情節，但它仍以表現被照者的相貌為主，而且，相當一部分人像攝影作品只交待被攝者的形象，并沒有具體的情節。而人物攝影是以表現有被攝者參與的事件與活動為主，它以表現具體的情節為主要任務，而不在于以鮮明的形象去表現被攝者的相貌和神態。這二者之間的重要區別，在于是否具體描繪人物的相貌。不管是單人的或是多人的，不管是在現場中抓拍的還是在照相室里擺拍的，不管是否帶有情節，只要是以表現被攝者具體的外貌和精神狀態為主的照片，都屬于人像攝影的范疇。那些主要表現人物的活動與情節，反映的是一定的生活主題，被攝者的相貌并不很突出的攝影作品，不管它是近景也好，全身也好，只能屬于人物攝影的范疇。當然，從廣義上來說，人像攝影拍的是人，它也屬于人物攝影。人像攝影以刻畫和描繪被攝者的外貌與神態為自己的表現任務，應人物相貌鮮明。南通創新攝影服務平臺資質

無錫意美文化傳媒有限公司是一家有著先進的發展理念，先進的管理經驗，在發展過程中不斷完善自己，要求自己，不斷創新，時刻準備著迎接更多挑戰的活力公司，在江蘇省等地區的商務服務中匯聚了大量的人脈以及**，在業界也收獲了很多良好的評價，這些都源自于自身的努力和大家共同進步的結果，這些評價對我們而言是比較好的前進動力，也促使我們在以后的道路上保持奮發圖強、一往無前的進取創新精神，努力把公司發展戰略推向一個新高度，在全體員工共同努力之下，全力拼搏將共同無錫意美文化傳媒供應和您一起攜手走向更好的未來，創造更有價值的產品，我們將以更好的狀態，更認真的態度，更飽滿的精力去創造，去拼搏，去努力，讓我們一起更好更快的成長！