服裝設計的技巧：1.繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一只有具備了良好的繪畫基礎才能通過設計的造型表現能力以繪畫的形式準確地表達設計師的創作理念。2.要掌握和運用計算機的繪圖軟件在服裝設計和面料、圖案設計中，也是日常設計工作中的需要.拓寬你的設計表現方式、更好的表達你的設計作品。3.一定要時刻的提醒自己為什么做這件事。做這件事情有什么意義。很多新出來的設計師的通病就是不知道自己在做什么。4.設計師的工作更多時候要緊盯市場變化、不斷研究和預測市場流行，準確地把握公司品牌的定位和風格。服裝設計的定義就是解決人們穿著生系中諸問題的富有創造性的計劃及創作行為。江門傳統服裝設計培訓班

服裝設計師(ApparelDesigner)直接設計的是產品，間接設計的是人品和社會。隨著科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷發展。信息時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速沖破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，于是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝藝術顯示出來的形式越來越多，有時還比較玄奧。怎樣看待服裝藝術、領略并感受服裝本身的語言，成為現在網絡時代“注意力”經濟中的“眼球之戰”。揭陽成人服裝設計培訓服裝設計中要注意顏色搭配。

服裝設計的構思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創造，但不是發明，橫空出世的設計是不存在的。因此，設計就必須要借鑒前人。服裝設計更是如此，因為服裝的變遷過程是連續的，不間斷的，每一種服裝都處于人類服裝文化史的變遷途中，都是承前啟后的。要借鑒前人，就必須虛心地學習和研究前人的成就和經驗。就服裝設計來講，首先必須學習的是服裝史，因為要想在設計中準確地把握現在的流行，就必須了解服裝過去的變遷過程，掌握變遷規律。要想在設計中超越前人，就必須先學習前人的歷史經驗和傳統技巧。不只要學習中國服裝史，而且還要學習西方的服裝史，還要研究世界各地現存的民族服裝。

服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。常見的輪廓造型有“A"型、“X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，并直接決定了款式的流行與否。部件細節的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。服裝的色彩變化是設計中醒目的部分。服裝的色彩容易表達設計情懷，同時易于被消費者接受。火熱的紅、爽朗的黃、沉靜的藍、圣潔的白、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表征，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。服裝設計是指人著裝后的一種狀態的設計。

服裝所具有的實用功能與審美功能要求設計者首先要明確設計的目的，要根據穿著的對象、環境、場合、時間等等基本條件去進行創造性的設想，時間（Time）簡單地說不同的氣候條件對服裝的設計提出不同的要求，服裝的造型、面料的選擇、裝飾手法甚至藝術氣氛的塑造都要受到時間的影響和限制。同時一些特別的時刻對服裝設計提出了特別的要求，例如畢業典禮、結婚慶典等等。服裝行業還是一個不斷追求時尚和流行的行業，服裝設計應具有超前的意識，把握流行的趨勢，引導人們的消費傾向。繪畫基礎與造型能力是服裝設計師的基本技能之一。廣州兒童服裝電腦設計師

服裝設計是一種創造性的活動，不能照搬和抄襲，也不能憑空捏造。江門傳統服裝設計培訓班

質料是設計服裝時的素材，其特色由外觀及手感形成。外觀之花紋，系利用布料中紗的安排及加工，形成表面的特征，如有些衣料光滑，有些則粗澀，有些會反光，也有些會吸光。相似花紋互相配合時，有保守、莊嚴、不顯明之特點；不同花紋相配時，則有快活、輕松與對比的特色。如絲絨，宜設計優美的線條。厚挺料不貼身。可制成夸張獨特的輪廓。表面粗糙者，合于任何體型，具運動感。長毛料富高貴之特色，但往往將體型擴大。選擇質料時，不得不注意這些特性。江門傳統服裝設計培訓班