了解服裝設計師具備的一些基本素質~頭一：重視專業資料和各類信息的收集和整理；第二：善于在模仿中提高；第三：不斷提升審美，樹立自我的審美觀；第四：要盡快讓自己變得敏感；第五：要主動為自己創造實踐的機會；第六：要盡快讓自己變的時尚起來；第七：要學會溝通~一般設計師接觸到的是服裝效果圖和服裝款式圖這兩種。服裝效果圖可能會是一般人對于服裝設計師的印象，但是實際上，除了極少數時候要用這樣的圖來做做形象工程，大多數我們畫的圖是這樣。建議可以在網上找找款式圖學著畫。所有的后續工作——紙樣及樣衣制作都是以此圖示為基礎。結構比例必須要求嚴格。打板需要掌握正確的測量方法和技巧。茂名原創服裝電腦打板培訓班

學習服裝打板的基本技巧：1.測量和繪制線條，在打板過程中，需要測量和繪制各種線條，如基本圖形、曲線、圓弧等。學習服裝打板的基本技巧之一是掌握測量和繪制線條的方法。2.剪裁和拼接打板紙，打板紙需要根據設計圖進行剪裁，然后拼接成服裝樣板。學習服裝打板的基本技巧之一是掌握剪裁和拼接打板紙的方法。3.調整和改良，在打板過程中，需要不斷地進行調整和改良，以達到更好的效果。學習服裝打板的基本技巧之一是掌握如何進行調整和改良。茂名原創服裝電腦打板培訓班CAD打板則需要掌握相關軟件和技術，具有更高的生產效率。

打版以及紙樣都是俗稱，也有的地方叫制版，其實是同一個工種，專業名稱是“服裝結構設計”，是服裝設計的一部分。相關小知識：服裝設計包括：1、創作設計（款式圖，包括款式、面料、色彩等等的表達）；2、結構設計（也叫打版，服裝制版或版型處理，每個部位的具體規格尺寸）；3、工藝設計（也叫車位，一件成品的縫制過程）。其中打版在中間是處于一個承上啟下的作用，是整個服裝設計里面較重要的一個環節。 ?企業的就業要求中，動手能力也就是實際能力才是主要的，學歷只是參考，不是先決條件，大學里一般服裝設計專業學的打版都是理論為主，所以企業一般不認可，這也是為什么一般服裝設計專業出來的大學生做不了打版的原因，打版是實用性要求非常高的，簡單來說，不需要多說話，但是做出來的成品要有說服力。

服裝打版也叫服裝紙樣， 也稱為服裝樣板或服裝模板，正確的名稱是服裝結構設計，就是把服裝創意設計圖做出樣板。服裝打版是服裝設計的重要組成部分。服裝打版就是把服裝創意設計圖做出樣板，也叫服裝紙樣，正確的名稱應該是服裝結構設計，服裝結構設計是服裝設計的重要組成部分，是服裝廠的主要技術，它是聯系創作設計和工藝設計的橋梁，是第二設計;結構設計師(廠里稱紙樣師傅)根據創作設計師的服裝效果圖和規格，或者根據客戶的樣板和規格，或者根據客戶的制單，通過平面的或者立體的結構設計手法，按照符合人體的變化原理，先做出凈樣的底圖。通過不同的方法(或者通過電腦打印，或者通過手工復印等)從底圖上用硬紙板把樣片剝離出來，再在樣片上加上設計者出紙樣的九個方面(1縫份、2剪口、3布紋、4款號、5名稱、6數量、7尺碼、8粘合襯、9顏色)學習打板需要熟練掌握CAD這類專業軟件。

服裝打版有平面裁剪和立體裁剪之分。平面裁剪是指使用公式、比例、經驗值等在平面的紙上繪制服裝結構圖然后形成服裝紙樣，然后使用紙樣進行單件或批量裁剪，制作生產。平面裁剪不夠直觀，依賴經驗，不適合完成復雜的帶有褶的立體服裝款式。比如日本原型裁剪，中國的比例裁剪，母型裁剪都屬于平面裁剪。立體裁剪是指先使用坯布(成本低的適合設計想法的面料)在立體人臺上把服裝的款式造型操作出來(坯布通過大頭針在人臺上固定)，用筆在坯布上做好服裝結構線的標記;然后取下坯布再平面的修順衣片的結構線;然后把坯布的服裝結構線復制到紙上形成服裝紙樣完成制版。 立體裁剪在西方國家比較常用和重視，東方國家比較常用平面裁剪。立體裁剪直觀，不依賴經驗，適合完成復雜的有多褶的立體感強的服裝款式。打板工序需要參考實際尺寸還原設計圖。云浮創意服裝打板培訓

打板在服裝制造的不同環節都有著重要的作用。茂名原創服裝電腦打板培訓班

豐富的想象力：獨有性和想象力是服裝設計師的翅膀，沒有豐富想象力的設計師技能再好也只能稱為工匠或裁縫，而不能稱之為真正的設計市。設計的本質是創造，涉及本身就包含了創新、獨特之意。自然界中的花鳥樹木、我們身邊的裝飾器物/豐富的民族和民俗題材，音樂、舞蹈、詩歌、文學甚至現代的生活方式都可以給我們很好的啟迪和設計靈感。千百年來，服裝的歷史長河中正是由于前人豐富的想象力和獨有的精神才給我們留下了豐厚的寶貴財富。茂名原創服裝電腦打板培訓班