目前做琴的材料很多。古時的琴以梧桐為面、梓木為底的琴較多，其次是上好的杉木為面的古琴也比較常見，比如赫赫有名的唐代雷琴就選用的杉木。《瑯嬽記》(14)載：“雷威斲琴，不必皆桐，遇大風雪，獨往峨嵋酣飲，著蓑笠，入深松中，聽其聲連延悠揚者伐之，斲為琴，妙過于桐。”此處的“松”指“峨眉松”，也就是峨眉杉了。現在梧桐（白花桐）已十分稀少，難以尋覓了，目前的桐木基本以泡桐為主（還有一些地方用的川桐）。泡桐因為木質問題，音色壽命較短，故常做為中低檔古琴的琴材選用。而現代斫琴師的上品大多為老杉木做為的琴材。挑選古琴時琴材作為因素之一需要酌情考慮。當然光有好的琴材是遠遠不夠的，有好的料不一定是張好的琴。古人云：琴有四美，一曰良材，二曰善斫，三曰妙指，四曰正心。斫琴亦如斫心，這四個方面必須要做好。連云港初學級古琴有哪些品牌

11)亮——論琴音之亮得自左右手所發清實的金石之響(音色論)；(12)采——論琴音之采得之于幾經鍛煉後指下之神氣(音色論)；(13)潔——論琴音之意趣實得之于修指之嚴凈(境界論)；(14)潤——論琴音之中和溫潤(音色論)；(15)圓——論吟猱、按彈、樂句轉折間婉轉動蕩無滯無礙之處理(技巧論)；(16)堅——論用指之堅必清勁和無力不覺乃可得金石之聲(技巧論)；(17)宏---論琴音必沖和閑雅、下指必寬裕純樸，始能合乎古調(境界論)；(18)細——論節奏、章句轉折、連指與全篇細微之處理和把握(技巧與趣味論)；(19)溜——論技巧之熟練無滯得于指之堅實靈活(技巧論)；(20)健一一論指之靈活剛健與琴沖和閑雅之配合(技巧論)；(21)輕——論音之輕重變化皆不離中和之旨(音量與趣味論)；(22)重——論彈琴重抵輕出之法和情氣之并兼(音量與技巧論)；(23)遲——論希聲與遲趣之關系(趣味與意境論)；(24)速——論小速意趣、大速意奇之旨(技巧、趣味與意境論)。二十四況雖比十六法多出了八個范疇，基本上二者的結構都是以一系列美學范疇來組織成文的。二十四況內容中亦有部分與十六法相同。如二者之和、清、古、澹、潔、輕項，二十四況之靜與十六法之虛；二十四況之雅與十六法之中。上海百年老杉木古琴怎么聯系揚州古琴教學哪家好。

指法的學習如果平時沒有老師指導教學，時間一長，錯誤的彈奏方式后期就會形成習慣，后期再去改正是很難得。通俗淺顯的道理：大家平時養成的習慣，成年后同樣很難改變。所以說，如果真的熱愛古琴，想要學好，不如一步到位，找個專業的老師咨詢學習，事半功倍。假使，自己預算不足，也可先學習理論，等到后期自身有能力了再請教老師也不遲。三、初學古琴怎么入門？古琴的學習分為三個步驟。第1個是學習理論知識，好比參加一份工作，在什么都不懂的前提下也要慢慢地去學習，認識，了解古琴的一些基礎知識。第二個是指法的練習。認識了琴譜，買了古琴，剩下的就長年累月的練習指法，先逐一練習每個不同的指法，后面一點點將他們連接起來，從生澀到熟練，這一個過程不僅枯燥乏味，而且非常耗時間。總之是要堅定信念，每天都堅持練習。第三個就是心中有譜，隨想隨談。古琴曲譜分為十個等級，每上升一個曲目就意味著你的功力又精進了一層，一級曲目如《鳳求凰》，十級如《廣陵散》。再到后面就是隨心創造了，音樂的探索至今以來，從未停下腳步。

古琴，是一種有溫度有態度的生活方式。彈奏古琴能讓我們在忙碌之余慢下來，摒棄雜念，在一絲一弦的意境之美中放松精神，減輕壓力，緩解焦慮，獲得身心的自由與伸展。彈奏古琴也是在與古人進行跨時空的對話，感受古人內心的矛盾與掙扎、理想與情懷，以及他們對個人與天地、人生與命運的思考與感悟。更重要的是，學習古琴的過程中，我們能慢慢領悟到更多的人生哲理和生活智慧。比如，古琴的彈奏有輕重緩急之別，在音律節奏的轉換中，我們能夠悟出如何分清主次，如何進退取舍；比如，彈琴的過程需要高度的專注和全身心的投入，而這份修煉出的專注和投入又會讓我們變得更加自律；再比如，彈琴前有潔手端坐、調弦調息的儀式，其實生活就需要儀式感，來抵御柴米油鹽的瑣碎，讓我們活得精致起來；……對于現代人來說，古琴能讓我們遠離浮躁喧囂，陶冶情操，修煉氣質，獲得心靈上的平靜，讓我們變得有內涵、有溫度、有情懷。每一床古琴都是不同的，即使是同一形制，音色也不同。

除了基本指法“勾、剔、抹、挑”的方法正確外，還須注意幾個關鍵的基本要點：1.音高音準是任何音樂作品及演奏演唱的主體，且必須符合音律體系的準繩。要求每一個高音是嚴格的精確的某音高，還須善于多種變化。古琴的音高音位較其他樂器的距離大，音準的可容性大，也很容易使彈奏者忽略其精確嚴格的音準。尤其在“二上二下”走音時，更須注意音準。2.節拍要準確，快慢松緊必須得當。尤其是大小附點、切分與切分或較復雜節奏時，尤其須把握準確。即使散板也必須是在承轉合的結構中，在氣息規律中進行處理，散板不能理解為“隨意”“無所謂規矩”的拍板。一盤皆散決不是音樂中說的散板！其實處理符合氣息松緊、情緒變化的散板要比處理固定時值的板拍更難。節拍節奏與氣息氣韻極其相關，掌握好節拍節奏的快慢松緊，也就掌握好了“氣韻生動”的關鍵。古琴一般長為1.2米左右，寬約25至30厘米。古箏的規格一般長為1.6米左右，寬約40至50厘米.蘇州桐木古琴有哪些品牌

好多人會誤以為古琴比古箏難，是由于對古琴不了解，因此能做出客觀解釋的就少。連云港初學級古琴有哪些品牌

現代通訊技術發達、交通便利、文字音像資料較多，給于了現代琴家便利的學習條件，使之能夠廣求名師，研討琴學。所以，現代的琴文化領域，各琴派之間，得以相互交流，相互融合，取長補短。因此，現代的很多琴家，都能吸取多派長處，形成自己獨力鮮明的風格。（三）古琴流派有哪些琴派是具有共同藝術風格的琴人所形成的流派。稱“琴派”始自明末虞山派和清代的廣陵派。各個琴派之間差別主要決定于地區、師承和傳譜等條件。同一地區的琴人，經常彼此交流，相互學習，同時又吸收當地民間音樂的影響，從而形成相近的演奏風格，使琴曲亦有特殊的地方色彩。后世的琴派多以地區劃分、命名，虞山派以江蘇常熟為中心，廣陵派以江蘇揚州為中心，都是***的琴派。吳越地區先后還有：松、金陵派、吳派等；其他地區有：中州派，閩派、嶺南派、川派、九嶷派、諸城派等。浙派：南宋***琴派。奠基者為郭楚望。他的**作品為《瀟湘水云》。經劉志方授與毛敏仲和徐天民。毛、徐兩人在楊瓚的主持下編纂《紫霞洞琴譜》。徐天民祖孫四代都是***的琴家，明代尊之為“徐門正傳”。后人稱浙派傳譜為浙譜。虞山派：明代琴派。虞山地處江蘇常熟，當地有河流名琴川，所以又稱“熟派”或“琴川派”。連云港初學級古琴有哪些品牌