琴是中華民族文化中地位高的樂(lè)器，距今已經(jīng)有上幾千年的歷史，自古文人將其視為高節(jié)雅士的象征，凝聚著大漢民族璀璨的文化。“和雅”、“清談”是古琴追求的審美情趣，“味外之旨、韻外之致、弦外之音”更是琴的精髓所在。古琴在音樂(lè)品格上體現(xiàn)了“清、和、淡、雅”的文人心態(tài)。找尋一張手感與音色都好且適合自己的琴并不難，但對(duì)于初學(xué)古琴的琴友，因其對(duì)古琴認(rèn)知甚少，加上對(duì)古琴圈了解不深，很容易買到一張有三病(抗指、打板、沙音)的古琴。養(yǎng)生關(guān)鍵保持人體：身體健康，***，這八個(gè)字，我認(rèn)為就是養(yǎng)生。古琴這件樂(lè)器確實(shí)起到了養(yǎng)生的功能。重慶斫琴怎么學(xué)

    后世并出現(xiàn)了許多仿制焦尾琴的精品。蔡邕用燒焦的桐木制琴的經(jīng)驗(yàn)，也被后世斫琴家們用于木材處理技術(shù)中。晉·顧愷之的《斫琴圖》，保存了我國(guó)古代斫琴的珍貴資料。這一切，經(jīng)過(guò)南北朝和隋代斫琴家的不斷豐富和發(fā)展，為唐代斫琴的繁榮打下了良好的基礎(chǔ)。唐代的琴，無(wú)論在質(zhì)量上，還是在數(shù)量上，都達(dá)到了空前的程度。當(dāng)時(shí)因?yàn)槿藗冃枰墓徘贁?shù)量多，斫琴家們通過(guò)斫不同類型的琴，在實(shí)踐中積累了豐富的經(jīng)驗(yàn)。琴家對(duì)于古琴趨臻完美的追求，促使一些斫琴的能工巧匠在選材、造型、斫制、髹漆等方面苦心探索。當(dāng)然，斫琴術(shù)的發(fā)展，也不能忽視統(tǒng)治階級(jí)對(duì)于古琴的偏愛(ài)和提倡這一個(gè)重要因素。《琴書大全》載：隋文帝的兒子楊秀封為蜀王，曾“造琴千面，散在人間”。以后蜀地的斫琴名家輩出，也可能與此有一定聯(lián)系。唐代當(dāng)過(guò)宰相二十年的李勉“雅好琴，常斫桐，又取漆筩為之。多至數(shù)百?gòu)垼薪^代者‘響泉’、‘韻磬’，自寶于家。”有權(quán)有勢(shì)的人家，這樣成百上千地大規(guī)模地制造古琴，無(wú)疑也會(huì)推動(dòng)斫琴工藝的改進(jìn)。唐代的斫琴名家，首推四川雷氏。大歷（公元766~779）間，稱他們所斫之琴為“雷公琴”，其特點(diǎn)是：“其岳不容指，而弦不?。其聲出于兩池間，其背微隆，若薤葉然。安徽口碑不錯(cuò)斫琴趙胡言將琴額兩邊各做圓弧突出三寸，做成古“亞”字形，所以就成了“亞額式”。

聲欲出而隘，徘回不去，乃有余韻，其精妙如此。”（蘇軾《雜書琴事》）與這一評(píng)價(jià)相似的另一說(shuō)法是：“所以為異者，岳雖高而弦低，弦雖低而不拍面。按若指下無(wú)弦，吟振之則有余韻。”（《琴書大全》引黃延矩之語(yǔ)）。正是因?yàn)橛腥绱硕嗟膬?yōu)點(diǎn)，所以“貞元（公元785~804）中，成都雷生所斫之琴，精妙無(wú)比，彈之者眾。”（《琴雅》）雷氏世代制琴，其中尤以雷威*為有名。傳說(shuō)他的斫琴技藝是經(jīng)神人指點(diǎn)，又說(shuō)他常趁大風(fēng)雪天去深山老林，聽(tīng)辯樹(shù)木被風(fēng)吹動(dòng)的聲音，從中選取良材造琴。可見(jiàn)人們對(duì)雷威斫琴的技藝是非常欽佩的。在雷威之前，有做過(guò)唐玄宗待詔的雷儼，和雷儼齊名的還有馮昭，接著又有雷霄。雷威以后則有雷玨、雷迅、雷文、雷會(huì)、雷盛、雷遲、雷紹、雷震、雷煥、張?jiān)健⒐彙⑸蜱偂⒗蠲愕软角倜摇Ｋ未m出現(xiàn)了官辦的斫琴局并統(tǒng)一了古琴的形制，但仍以仿雷、張古琴為主。宋代的斫琴名家有朱仁濟(jì)、衛(wèi)中正、金道、陳道、馬希亮、馬希仁、施木舟、龔老和梅四等。宋代還產(chǎn)生了斫琴專著，即碧落子的《斫琴法》。碧落子是石汝礪的號(hào)，廣東英德人，所撰《斫琴法》見(jiàn)于《琴苑要錄》。他認(rèn)為唐代張?jiān)健⒗渍鹬灰?guī)定出琴的尺寸，但是“不言調(diào)聲之法”，這是很不夠的。

很多愛(ài)古琴者都經(jīng)歷過(guò)日日練習(xí)，手指勾、挑、抹、剔等都容易使手起泡、掉皮、長(zhǎng)繭。彈琴時(shí)從基礎(chǔ)坐姿到指法練習(xí)都需要專業(yè)老師規(guī)范教學(xué)，但若無(wú)正確的方式方法，再努力也是枉然，還消磨了一顆愛(ài)古琴的心。因此，大多數(shù)人都會(huì)選擇專業(yè)天音古琴老師，跟隨學(xué)習(xí)琴藝琴技，學(xué)習(xí)正確的指法、方法、樂(lè)理等，并堅(jiān)持每天練習(xí)，時(shí)間一長(zhǎng)自然就精通了，可彈出令人心怡的琴曲。若要是參加演出則需要更加刻苦達(dá)到演奏級(jí)水平才行。彈古琴不一定要豐富的閱歷，但肯定要有一定的經(jīng)驗(yàn)積累，你只有彈得多，才會(huì)學(xué)得越多，領(lǐng)悟的更多。早在古代就已明白學(xué)琴需苦練的道理，想要彈得好，必定需要天天練習(xí)。日日都有進(jìn)步，時(shí)間一長(zhǎng)就具備豐富的經(jīng)驗(yàn)了。其實(shí)以往琴家都是苦練出來(lái)的，比如琴家張子謙先生就是學(xué)琴模范，每日練琴?gòu)臒o(wú)懈怠，長(zhǎng)時(shí)間持續(xù)練習(xí)便能溫習(xí)和鞏固許多曲子，長(zhǎng)期以往，一上手便能彈好古琴了。言轉(zhuǎn)調(diào)鼓青春樂(lè)，方一半，婦人起舞，眾扣之曰：青春之弄，可謂自然。言驚而問(wèn)之曰：吾等水神也，俄失所在。

直至琴面達(dá)到光潔細(xì)膩的效果。【七】擦光灰胎制作完成以后，還要制作面漆。傳統(tǒng)制作面漆的方法有多種，如煎糙法、合光法、退光法等，表漆下透出斑斕的灰胎，高古而華麗。不管怎樣，只要面漆在制作后達(dá)到溫潤(rùn)柔和的效果即可。【八】定徽古琴琴面鑲嵌的十三個(gè)琴徽，其功用在于作為泛音位置的標(biāo)識(shí)，同時(shí)也為按弦取音提供了準(zhǔn)確的音位位置。徽位的安設(shè)，是根據(jù)全弦長(zhǎng)（指岳山至龍齦兩個(gè)架弦點(diǎn)之間的有效弦長(zhǎng)）分段振動(dòng)的道理排定的。一般先定中間七徽的位置，然后依次向兩邊排列。【九】安足古琴面板和底板粘合以后構(gòu)成兩個(gè)共鳴箱，大的叫龍池，小的叫鳳沼，以兩個(gè)雁足做為分界線。在雁足下面有兩塊木頭叫足池，足池用來(lái)劃分龍池和鳳沼。所以，足池的位置的很重要，一張好琴如果是看得很順眼的話，那么雁足的位置應(yīng)該是尾托到軫池之間的黃金分割點(diǎn)上，這個(gè)點(diǎn)則正好構(gòu)成了古琴兩個(gè)共鳴箱的固有頻率和諧音程的關(guān)系。雁足的足池是提前就制作好的，然后把雁足牢固的安裝進(jìn)去，并調(diào)整好角度，一是固定琴弦；二是琴平放時(shí)穩(wěn)定。【十】上弦上古琴的七根弦也有一定的順序。一般先上五弦，目前5弦定為國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)音高A。五弦定準(zhǔn)后，依次六、七弦，先后纏繞在琴背右邊雁足上。初學(xué)者建議選擇3000-6000之間價(jià)位的，3000以下不建議購(gòu)買。浙江好師傅斫琴怎么報(bào)名

聽(tīng)同學(xué)推薦，在淘寶買了一把天音的琴，音色手感都很好。重慶斫琴怎么學(xué)

但從中可以看出我國(guó)勞動(dòng)人民很早就創(chuàng)造了“琴”這種樂(lè)器。1978年湖北隨縣擂鼓墩出土的戰(zhàn)國(guó)初期的十弦琴和湖南長(zhǎng)沙馬王堆出土的七弦琴，是現(xiàn)在已知古琴的較早實(shí)物。琴身由獨(dú)木斫成，構(gòu)造簡(jiǎn)單，當(dāng)時(shí)還沒(méi)有后世琴面上的十三徽，底板和面板是分開(kāi)浮擱在一起的。從這些出土的古琴實(shí)物可以推測(cè)，古琴的形制在先秦時(shí)代還在不斷發(fā)展，到漢代以后才逐漸定型。《詩(shī)經(jīng)·國(guó)風(fēng)》中記載，公元前662年衛(wèi)國(guó)人民在楚丘（今河南濮陽(yáng)西南）建城時(shí)唱道：“樹(shù)之榛粟，椅桐梓漆，爰伐琴瑟”。可見(jiàn)，當(dāng)時(shí)的人們就懂得斫琴瑟要選擇理想的木材——梓、桐了。湖北隨縣擂鼓墩出土的戰(zhàn)國(guó)初期的十弦琴湖南長(zhǎng)沙馬王堆出土的七弦琴古琴在漢魏之際得到了進(jìn)一步發(fā)展，不僅有了完善的共鳴箱，而且也有了標(biāo)志音位的琴徽。《后漢書·蔡邕傳》記述這樣一件事：蔡邕在吳（今江、浙）時(shí)，有一次見(jiàn)人燒桐做飯，聽(tīng)到桐木在火中發(fā)出清脆的爆裂聲，知是良材，立刻搶救出來(lái)，制成古琴，果然音色不凡。此琴因尾部還帶有焦痕，故被人們稱為“焦尾琴”。在《廣博物志》中則有這樣的記載：“劉子嘗游泰山，見(jiàn)霹靂傷柱，因以制琴有大聲”。這大概是我國(guó)較早的用霹靂木制琴的記載。蔡邕所制焦尾琴，傳至六朝時(shí)還在使用。 重慶斫琴怎么學(xué)