中國現代舞臺美術作品無一不沉浸著民族文化思維，文化傳統精髓的厚重底蘊。現代京劇《駱駝祥子》的舞美設計更具有開拓精神，黃海威先生的舞臺美術設計也頗具匠心，他把握了多種的藝術手段，充分運用了民族化的地域特征、強烈的、鮮明的色彩對比、夸張的線條、象征性的、寫意性的藝術手法，創造性地完成了現代京劇《駱駝祥子》的戲劇舞臺美術演出空間的造型。設計者即傳承了中國傳統戲曲的虛與實的藝術表現，在虛實相生、以虛擬實、因虛得實的種種表現手段和處理方法上，都達到了真境而升華神韻的藝術效果，再現了中國古典藝術的空靈、運化、萬物在虛空中流動的空間意識。而線性結構又使空靈的空間產生內在的動律，使時空合一，傳承了中國傳統戲曲中的連貫而又流暢的戲劇節奏。 戲曲舞臺美術的各種功能如同“樹狀結構”。衢州寫實舞臺美術視頻

舞臺美術的功能是歷史發展的產物和結果。早出現于演出中的是和演員直接有關的化妝、服裝和隨身小道具。后來才逐漸有了布景。演出進入室內后又逐漸有了燈光照明。在很長的歷史時間，它主要是在演出中發揮“實用”性功能。隨著各種演出技術條件的日趨完善，藝術造型手段逐漸增多，它的藝術作用也逐漸加強，藝術創作的價值和品位也愈來愈高，遂成為戲劇綜合藝術中重要的有機成分。在現代的戲劇演出中，舞臺美術成了決定和左右演出藝術形式的重要的、甚至是決定性的因素。 紹興品牌舞臺美術展覽中國現代舞臺美術的民族文化傳承中國現代舞臺美術是民族戲劇綜合藝術中重要的組成部分。

奧運會和殘奧會開閉幕上的文藝演出，以無以倫比的表現力和空前的藝術力深深留在了我們的記憶里，**會忘懷……它展現了中國的藝術家和科技人員的鮮活的創意和無限的創造力。以燈、服、道、效、化為的舞臺美術是功不可沒的。同時，也告訴我們現代高科技對演出藝術，對舞臺美術的巨大影響和所產生的審美的飛躍。導演構思的產生，導演構思的體現，特別是演出風格和樣式的確立，從來都離不開與舞臺美術設計的合作。是導演和舞臺美術設計的合作中確立的演出藝術的風格和樣式。演出風格和樣式是決定演出成敗的關鍵環節。奧運文藝演出充分證明了這一點。

舞臺美術隨著演出內容(劇目)、演出條件(舞臺)的變化而變化。清光緒末葉，是潮劇一個繁盛的年代，當時有潮劇200余班，不僅活動于各地臨時搭起的戲臺，或泥土建筑的廟臺，并開始進入市鎮的營業性戲園。臺面也逐漸擴大，戲棚從六柱、九柱到十二柱。物質條件促進了舞臺裝置形式的變革。在本世紀20年代，潮劇普遍采用繡花帳幔作舞臺裝置，初時與京劇的"守舊"相似，后來發展成為三門四柱式的傳統繡棚面。金碧堂皇的繡帳幕，"顧繡"特色的戲服，以及桌圍、椅帔、床帳等裝飾砌末，都以繡為主，把潮州刺繡工藝特點表現于舞臺，渾然一體，很具地方特色。淺析舞臺美術中的抽象與具象。

建國以后，在"百花齊放、推陳出新"方針指引下，潮劇的舞臺美術跟著戲曲的步伐向前邁進。50年代初，隨著潮劇的開展，首先舞臺臺面，汲取話劇舞臺裝置模式，把繡幕臺面改為鏡框式的布幕臺面。按每個具體劇目，結合編、導、演來設計布景、服飾，做到一戲一景。服裝也成立制作工場，為全區6個職業潮劇團設計和制作服裝。1956年成立廣東省潮劇團，該團的舞臺設計，在潮劇傳統的基礎上推陳出新，結合不同劇目設計出各種不同風格布景，又把布景、服裝、化妝、道具、燈光等部門組成一個整體，統一在戲劇綜合藝術的構思下，進行創作，為全區潮劇舞臺美術的發展起示范作用。 舞臺美術兼有時間藝術和空間藝術的性質。鎮江寫實舞臺美術分類

舞臺美術，既講生活真實，又重藝術加工、提煉，講藝術夸張。衢州寫實舞臺美術視頻

動作裝飾Stagedecoration在英語中有兩層涵義:一是裝飾，二是布景。故將裝飾作為舞臺美術的功能之一，是順理成章的。有人說中國戲曲是"劇詩"，詩講究節奏、韻律，這也正是裝飾美術的關鍵要素。戲劇是空間藝術，這是不以任何舞臺形式(伸出式舞臺或鏡框式舞臺)為轉移的。舞臺美術不同于平面繪畫，它是創造適合戲劇動作的三維空間。對于一些傳統劇目，為了便于演員自由地施展歌舞化動作，在舞美設計上可以讓出一個空臺，把文章做在天幕背景或其他地方，但不能把這種操作方式當作所有戲的處理方法。 衢州寫實舞臺美術視頻

南京詮景藝術發展有限公司主營品牌有文化創意服務，發展規模團隊不斷壯大，該公司服務型的公司。是一家有限責任公司（自然）企業，隨著市場的發展和生產的需求，與多家企業合作研究，在原有產品的基礎上經過不斷改進，追求新型，在強化內部管理，完善結構調整的同時，良好的質量、合理的價格、完善的服務，在業界受到寬泛好評。公司始終堅持客戶需求優先的原則，致力于提供高質量的設計服務。詮景藝術將以真誠的服務、創新的理念、***的產品，為彼此贏得全新的未來！